Polscy projektanci w paryskim " Lieu du design"

Droga z placu Bastylii do placu Narodów prowadzi  jedną z najstarszych ulic Paryża-Faubourgiem St. Antoine'a. Po obu jej stronach, rozciągała się niegdyś  dzielnica pełna ukrytych w podwórzach warsztatów rzemieślniczych, małych fabryczek i sklepików. Już od wielu lat zmienił się tu klimat, warsztaty zastąpiły bary, butiki i restauracje, ale nadal można odnaleźć w podwórzach ślady tego, co stanowiło niegdyś jej specyfikę -  produkcja  mebli. 


Gdy wchodzi się w bramę pod numerem 74, dostrzec można w głębi podwórza wysoki, liczący 34 metry komin. 

To podwórze, a właściwie podwórzec nosi nazwę "burgundzkiego" i zostało zbudowane w połowie XIX wieku przez, być może jakiegoś przodka obecnego prezydenta, handlarza drewnem, Charlesa-Augusta Hollande’a. W podwórzu mieściły się pracownie stolarskie,  do których energii dostarczały maszyny parowe wyprowadzające dym, tym właśnie ogromnym kominem. Później, w posiadanie podwórza burgundzkiego wszedł fabrykant mebli Krieger. Nie przypadkiem więc, to właśnie miejsce zostało wybrane przed kilkoma laty na francuski ośrodek wzornictwa przemysłowego. To był w przeszłości i jest nadal centrum francuskiego wzornictwa, wystarczy przejść się po podwórzu, pozaglądać przez okna pracowni. Po lewej stronie mieści się przestrzeń wystawiennicza i to tam znajdziemy to, „co ostatnio we francuskim wzornictwie piszczy”

W dniach 24-28 stycznia trwała tam wystawa wzornictwa przemysłowego "Meet my project", w której wzięli udział polscy „wschodzący” designerzy. Jak zapowiedziano w wydanej z tej okazji broszurce, to Ci najlepsi. Podam więc może, zanim przejdę do konkretów, ich nazwiska-bo chyba trzeba je zapamiętać. Otóż są to: Agnieszka Bar, Aleksandra Gaca, Bartek Mejor, Jan Kochański, Maria Jeglińska, Monika Patuszyńska, Monomoka, Ola Mirecka, Paweł Jasiewicz, Przemek Ostaszewski i Tabanda.

Co pokazali, a przede wszystkich co mi się najbardziej spodobało? (choć mój głos nie ma przecież żadnego znaczenia-należałoby raczej zapytać, którym projektem zainteresowali się producenci!)

Pierwszym projektem, który rzuca się w oczy to tkanina, trójwymiarowa, ciężka w wyglądzie ale piękna zarazem. Ponoć znakomicie absorbuje hałas. Może być wykorzystywane zarówno w dekoracji wnętrz jak i w architekturze.  Artystka, Aleksandra Gaca, mieszka w Holandii, tam ma własną pracownię. Zdobyła już międzynarodowe uznanie pracując m. in. dla Hermesa w Chinach. ma już na swoim koncie wiele  nagród w Polsce i na świecie.

Drugim projektem, który wpadł mi w oko, to niezwykle oryginalne wazony Marii

Jeglińskiej. Zawsze zastanawiałam się co robić ze zbyt długimi kwiatami a tu ktoś znalazł rozwiązanie! Ponadto, rodzaj kratki, z której są zbudowane daje im tę lekkość jakiej nie mają inne wazony. Artystka urodzona we Francji, ukończyła prestiżową szkołę designu przemysłowego w Lozannie (ECAL) a obecnie ma pracownię w Londynie. Projektuje dla Ligne Roset, Cinny, DesignMarketo, porcelany Kristoff.

A oto prace pozostałych projektantów. Podejrzewam, że o każdej z nich autor mógłby opowiadać godzinami- są proste, ale tylko pozornie, bo były przedmiotem wieloletnich studiów! Tak przynajmniej wynika z broszurki. Biografie artystów są naprawdę imponujące-najlepsze szkoły w Europie i na świecie, nagrody, wystawy a przede wszystkim współpraca z wieloma znanymi firmami. Każdy, kto brał udział w tej wystawie "Meet my project" ma już na swoim koncie imponujący dorobek. A więc co jeszcze pokazano... 

Ola Mirecka jest z Warszawy, studiowała design i architekturę w ASP. Brała udział w projekcie wymiany artystów pomiędzy Polską i Norwegią i w ramach tego projektu stworzyła swoje pierwsze przedmioty użytkowe. Projektowała dla polskiego producenta mebli VOX oraz studiowała w Royal College od Art. Na wystawie zaprezentowała ręcznie robione "kapeluszowe" filiżanki...

Bartek Mejor jest też w Warszawy, ale studiował ceramikę w londyńskich Bath School od Art and Design oraz w Royal College of Art. Współpracuje od 2008 roku z portugalską firmą ceramiczną Vista Allegre-projektuje wazy i misy, wszystkie z "ciasteczkowej" porcelany.

Ten stolik zaprojektował też warszawiak, Jan Kochański. Studiował architekturę wnętrz w Warszawie oraz design przemysłowy na Politechnice w Mediolanie. Za swoje prace zebrał wiele nagród międzynarodowych. Proces kreacji poprzedzony jest analizą funkcjonalną a następnie budowaniem modeli fizycznie i cyfrowo. Fascynuje go najbardziej proces wymyślania i tworzenia nowych rzeczy. Jego projekty powinny posiadać wysoką wartość funkcjonalną i estetyczną.

I wreszcie Przemek Ostaszewski i jego półka"The Herd" Artysta przywiązuje ogromną wagę do prostoty, każda rzecz jest przemyślana, a piękno-jak twierdzi- leży w tym, co autentyczne. Absolwent warszawskiej ASP, projektuje od lat dla wielu firm takich jak Coca-Cola, Alter Art czy Narodowy Instytut Audiowizualny. Brał udział w wielu wystawach międzynarodowych. 

To niestety nie są wszystkie prace,  było jeszcze kilka innych, które zwracały uwagę. Pozostaje życzyć polskim projektantom powodzenia i oby częściej pokazywali się w Paryżu!